por Redacción RPP
. Actualizado el
Los Oscar son la máxima premiación de la industria del cine y la categoría a Mejor película es considerada la más importante de la ceremonia. Conoce a las cintas que han ganado en los últimos 10 años.
Los Oscar 2023 tendrán su gala de premiación el próximo domingo 12 de marzo. Los galardones más importantes del cine comercial llegan a su edición número 95 este año, luego de una polémica ceremonia el año anterior, que fue coronada con la bofetada de Will Smith a Chris Rock.
Esta es una de las ceremonias más esperadas ya que hay muchas cintas que luchan por llevarse la estatuilla dorada a Mejor película. Por ello, haremos un repaso a las últimas 10 películas que han ganado en esta categoría. ¿Qué las llevó a ganar?
Te recomendamos
Las 10 cintas recientes que ganaron el Oscar a Mejor película
10. CODA (2022)
La cinta titulada en Latinoamérica como ‘CODA: Señales del corazón’ se llevó el premio a Mejor película en la gala del 2022. La cinta es una comedia dramática de corte familiar que sigue la vida de una adolescente que es hija de padres sordos, siendo ella la única en su familia que tiene capacidad auditiva.
La cinta tiene en su elenco a Emilia Jones, Marlee Matlin, Troy Kotsur, Eugenio Derbez y Ferdia Walsh- Peelo. Recibió tres nominaciones en los premios Oscar, que se realizaron el 27 de marzo de 2022, y ganó las tres: Mejor guion adaptado, Mejor actor de reparto para Troy Kotsur y Mejor película.
9. Nomadland (2021)
La ceremonia de 2021 fue atípica ya que se realizó en plena pandemia. La cinta dirigida por Chloé Zhao se llevó el galardón tras un paso exitoso por la temporada de premios. Frances McDormand protagonizó esta historia sobre una mujer que lo pierde todo y vive como nómade en EE.UU.
El filme narra la historia de una mujer que se echa a la carretera en Estados Unidos para vivir en una autocaravana después de haber perdido su trabajo y a su marido. Con planos largos y que resaltan la solitud de la protagonista, la pieza se posicionó como la mejor del año en la gala de Hollywood emitida el 25 de abril del 2021.
Cabe recordar que, “Nomadland” nace con una premisa propia del cine independiente, estilo que ha mantenido Chloé Zhao en su corta filmografía. Profundidad del personaje central y contratación de no actores para interpretar a los secundarios son algunos de los aspectos que denota la producción ganadora del Oscar.
8. Parásitos (2020)
"Parasite", por su nombre en inglés, se convirtió en la gran ganadora de la noche de los Oscar 2020, convirtiéndose en la primera cinta de lengua no inglesa en llevarse el premio a Mejor Película, máximo galardón de la gala.
El éxito de "Parásitos" se debe a su historia crítica a la sociedad: el filme narra la historia de una familia pobre que se infiltra en un hogar rico, en una mirada casi universal al abismo de clase cada vez más amplio y se inspira en la vida de director.
Cuando era joven trabajó como maestro dando clases particulares a una familia adinerada en Corea del Sur. En varias entrevistas aseguró que se sintió un extraño dentro de esa familia, porque no era el mundo a donde pertenecía.
7. Green Book (2019)
La atención estaba concentrada en “Roma”, pero “Green Book” se impuso finalmente en los Oscar 2019. La cinta protagonizada por Viggo Mortensen y Mahershala Ali superó a la cinta de Alfonso Cuarón y "The Favourite", película protagonizada por la ganadora del Oscar Olivia Colman.
"Green Book" nos remonta a 1962, al punto álgido de la segregación racial en Estados Unidos. Tony Lip (interpretado por Viggo Mortensen) ─ de ascendencia italiana, criado en la calle y en la violencia─ se convierte en conductor y guardaespaldas de Don Shirley (Mahershala Alí), un sofisticado pianista afroamericano de jazz que emprende una gira por el sur de EE.UU. Ambos cargan con un estereotipo y así es como los ven los demás.
Al salir de viaje, ellos emplean el 'Libro verde' para que los guíe a los pocos establecimientos seguros para los afroestadounidenses en dicha época. Por esta historia, consiguió cinco nominaciones al Oscar 2019 llevándose la categoría más alta.
6. The Shape of Water (2018)
"The Shape of Water" fue la gran ganadora de los Oscar 2018 al llevarse el premio a Mejor Película en la edición número 90 de la Academia de Hollywood. La cinta de Guillermo del Toro tuvo 13 nominaciones y ganó cuatro: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Diseño de Producción y Mejor Banda Sonora Original. La ceremonia de premiación se realizó en el Dolby Theatre de Hollywood, en Los Ángeles.
La cinta arrasó con los premios más importantes de la industria del cine, como los Globo de Oro y Critics’ Choice Awards. Además, fue el filme con mayor cantidad de nominaciones en ambas ceremonias, al igual que en los premios Bafta.
"The Shape of Water" cuenta la historia romántica entre una empleada de la limpieza y una criatura humanoide-anfibia en un laboratorio durante los años de la Guerra Fría. La cinta refleja el amor en su estado más puro.
5. Moonlight (2017)
"Moonlight" ganó el Oscar a la Mejor película después de un polémico final cuando el musical La La Land había sido pronunciado, inicialmente, como el vencedor de este galardón.
Se trata de un drama dirigido y escrito por Barry Jenkins, basado en la obra In Moonlight Black Boys Look Blue de Tarell Alvin McCraney. La película está protagonizada por Trevante Rodas, Andre Holland, Janelle Monáe, Naomie Harris y Mahershala Ali.
La cinta narra la búsqueda interior de Chiron, un joven afroamericano que vive en un suburbio de Miami, donde tendrá que aceptar su identidad homosexual y lidiar con un barrio marcado por la pobreza y las drogas.
4. Spotlight (2016)
"Spotlight" se llevó el Oscar 2016 a Mejor película. Contra todo pronóstico, el filme superó a la favorita "The Revenant" de Alejandro González Iñárritu. La película, que fue distinguida en varios eventos, fue dirigida por McCarthy y contó con un reparto de lujo encabezado por Michael Keaton, Mark Ruffalo y Rachel McAdams.
La cinta narra la fascinante historia verdadera de la investigación del Boston Globe ganadora del Premio Pulitzer que sacudió a la ciudad y causó una crisis en una de las instituciones más antiguas y confiables del mundo.
Cuando el tenaz equipo de reporteros del periódico profundiza en las acusaciones de abusos dentro de la Iglesia Católica, su investigación de un año descubre varias décadas de encubrimiento de pederastia en los más altos niveles de las jerarquías religiosa, legal y gubernamental de Boston, desatando una ola de revelaciones alrededor del mundo.
3. Birdman (2015)
"Birdman", del director mexicano Alejandro González Iñárritu, se impuso a "Boyhood", "Francotirador", Foxcatcher", "Perdida", "El gran hotel Budapest", "The Imitation Game", "Nightcrawler", "Teoría del todo" y "Whiplash".
Esta comedia de humor negro cuenta la historia de una estrella de cine venida a menos que quiere recuperar su prestigio con una obra de teatro en Broadway.
En el proceso, debe lidiar con su hija recién salida de un centro de rehabilitación, su amante, su exesposa, un actor problemático y demasiado aficionado al alcohol y a su propio ego.
2. 12 años de esclavitud (2014)
El largometraje "12 años de esclavitud" logró la estatuilla más importante de la 86 edición de los Oscar. En la edición 2014, la cinta se llevó el premio a Mejor película.
El director británico de "12 Years a Slave", Steve McQueen, que logró igualmente la estatuilla en calidad de productor, visiblemente nervioso por el momento, dedicó el triunfo a su madre, que estaba entre el público, a su padre y a "todos los que han sufrido y sufren la esclavitud".
La cinta está basada en la biografía de Salomon Northup, un afroamericano libre de Nueva York que es secuestrado y vendido como esclavo en el sur donde experimenta la barbarie del propietario de una plantación.
1. Argo (2013)
Fue la noche de Ben Affleck. El actor y director estadounidense se llevó el premio a Mejor Película por “Argo”, durante la entrega número 85 de los Oscar. El filme, que es coproducido por Grant Heslov y George Clooney, recibió previamente las estatuillas a Mejor Guion Adaptado y Mejor Montaje.
"Argo", protagonizada por el propio Affleck y actores como Bryan Cranston, Alan Arkin y John Goodman, cuenta la historia de un agente de la CIA que intenta repatriar a seis estadounidenses encubiertos en Teherán durante la sonada revolución iraní.
El objetivo de la misión de rescate es hacerlos pasar, de la noche a la mañana, por miembros de un equipo de rodaje canadiense de una cinta de ciencia ficción y así salvar la vida de sus compatriotas extraviados.
BONUS TRACK. El artista (2012)
La película "El Artista" fue la sorpresa de los Oscar 2012. Quien se robó el show durante la premiación fue una estrella de cuatro patas: Uggy, el terrier que participó en la cinta y se convirtió en el primer can en la historia de los premios en subir al escenario del ex teatro Kodak junto al elenco del filme.
Así, la gala del 26 de febrero de ese año seguramente será recordada sobre todo como una noche "a la francesa". "El Artista"es la segunda mejor película muda en ganar un Oscar, pues la primera fue "Wings" galardonada durante la edición de los premios de 1927.
La historia se sitúa en el Hollywood de 1927. George Valentin, una de las grandes estrellas del cine mudo, ve cómo su carrera empieza a irse a pique con la irrupción del cine sonoro. El contraste ocurre con la joven actriz Peppy Miller, quien empezó como extra al lado del reconocido actor; sin embargo, da el salto a la fama global con la llegada del sonido.
La trama presenta destinos cruzados, una historia de amor que tiene como principales desafíos el orgullo y el dinero. Se trata de un homenaje destacado al cine mudo, una época que ya casi nadie recuerda debido a la proliferación de las películas con grandes presupuestos para efectos audiovisuales.
Te recomendamos
NUESTROS PODCASTS
EER 5x01 HARRY Y MEGHAN: El chisme ‘real’ nos da vida
¡Volvimos! Y dedicamos el primer episodio de la temporada 5 a la polémica sobre el documental de Netflix en el que el príncipe Harry y Meghan Markle cuentan su historia de amor. Sí, nos demoramos un poco en sacar el capítulo, pero vale la pena. ¿Quién estaba detrás del acoso de los medios? ¿La familia real es racista? Laura Amasifuén y Lucía Barja analizan el salseo sobre esta historia de amor de telenovela. Pasa y escucha.
Comparte esta noticia
Siguenos en
